Ο Omar Faruk Tekbilek και οι Ιπτάμενοι Δερβίσηδες εμφανίστηκαν για πρώτη φορά στο Φρούριο της Καβάλας {Σάββατο 12 Ιουλίου 2025}

Ο Omar Faruk Tekbilek μετρ των εγχόρδων, πνευστών και κρουστών της Ανατολής (αλλά και της ψυχής), μάγεψε το ολιγάριθμο κοινό που συγκεντρώθηκε το βράδυ του Σάββατου στο Φρούριο της Καβάλας. Ήταν μια συναυλία γεμάτη πάθος και λυρισμό στην οποία ο Τούρκος  καλλιτέχνης μετέφερε  ένα μήνυμα ενότητας, συνδέοντας το κοινό του με κάτι βαθιά πνευματικό και διαχρονικό. Ο  ήχος του  που συνδυάζει τις πλούσιες παραδόσεις του σουφισμού, της ανατολίτικης λαϊκής μουσικής και της σύγχρονης world και jazz μουσικής, καθήλωσε το κόσμο στις κερκίδες , χειροκρότησε  τη δεξιοτεχνία του στα παραδοσιακά όργανα , τα χειρίστηκε με απόλυτο σεβασμό και αγάπη , το καβάλ , τις φλογέρες και το ούτι. Ένα μέρος της συναυλίας ήταν αφιερωμένο στο έργο και την κληρονομιά του μεγάλου Έλληνα συνθέτη Μίκη Θεοδωράκη , ερμήνευσε τέσσερις  συνθέσεις του για να γιορτάσει με τον κόσμο τη βαθιά κληρονομιά του και να διατηρήσει ζωντανό το πνεύμα του μέσα από τη μουσική. Ο κόσμος χειροκρότησε την παρουσία των Ιπτάμενων Δερβίσηδων (από το Τάγμα των Μεβλεβί) στο περιστροφικό χορό Σεμά , που δεν είναι απλώς ένας χορός αλλά μια τελετουργία με βαθιά μυστικιστική σημασία η οποία συμβολίζει την πνευματική άνοδο του ανθρώπου προς την τελειότητα, μέσα από την αγάπη για τον Θεό. O Ομάρ δέχθηκε με ταπεινότητα το θερμό χειροκρότημα του κόσμου αλλά και το ανταπόδωσε με συγκίνηση. Ένοιωσα βαθιά στο πετσί μου τα λόγια που μου είπε κάποτε ο Omar σε μια παλαιότερη συνάντηση μας , «η μουσική είναι η γλώσσα του Θεού» και συνέχισε «Είναι μια γλώσσα χωρίς γλώσσα και χείλη. Μιλάει από καρδιά σε καρδιά». Αυτό λοιπόν εισέπραξα για άλλη μια φορά , ελπίζω το ίδιο να ένοιωσαν και οι 500 γενναίοι που ανηφόρισαν στο Φρούριο της Καβάλας για την συναυλία του Omar Faruk Tekbilek and his ensemble.

                 {Το ημερολόγιο έγραφε Σάββατο 12 Ιουλίου 2025 }

 

 

Ο Omar Faruk Tekbilek έρχεται στις 4 Ιουνίου στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης !!!!

Χαίρομαι ιδιαιτέρως που θα ξαναδώ τον  Omar Faruk Tekbilek  έναν από τους καλύτερους και χαρισματικότερους οργανοπαίκτες όχι μόνο της Τουρκίας αλλά του κόσμου . O Omar έγινε διάσημος για την μακρόχρονη ενασχόλησή του με τους μυστικιστικούς ήχους του σουφισμού δηλαδή των τραγουδιών-προσευχών που χορεύουν οι Ιπτάμενοι Δερβίσηδες.Ο Omar επηρεάστηκε πολύ από τον μυστικισμό των δερβίσηδων και το πάντρεμα των ήχων με την ψυχή στην μουσική τους.  Αυτή τη φορά θα παίξει στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης  το Σάββατο, 4 Ιουνίου με καλεσμένους τη Φωτεινή Βελεσιώτου , τον Φώτη Θεοδωρίδη και τον Θεόφιλο Πουταχίδη (ποντιακή λύρα).

Omar Faruk Tekbilek

Ο Ομάρ Φαρούκ Τεκμπιλέκ είναι ένας από τους πιο αγαπημένους μουσικούς στην Ελλάδα, ένας  από τους σπουδαιότερους πρεσβευτές της ανατολίτικης μουσικής, ένας χαρισματικός οργανοπαίκτης ο οποίος παίζει νέι, μπαγλαμά, ούτι και κρουστά. Η μουσική του έχει τις ρίζες της βαθιά στην παράδοση, αλλά και σημαντικές επιρροές  από σύγχρονα μουσικά ιδιώματα. Η έμπνευσή του απορρέει από τον μυστικισμό, την παράδοση, τον ρομαντισμό και τη φαντασία. Αντιμετωπίζοντας τον εαυτό του σαν αγγελιοφόρο της ειρήνης, επιδιώκει να συνεργάζεται με μουσικούς από διάφορες χώρες. Η πολύ-ποικιλότητα που διαφαίνεται στη μουσική του τον καθιστά μοναδικό στο είδος του. Έχει συνεργαστεί με πλήθος μουσικών διεθνούς φήμης, όπως τον τρομπετίστα Don Cherry, τον rock drummer Ginger Baker, γνωστό από τις συνεργασίες του με τον Eric Clapton και τον Jack Bruce, την Ofra Haza, τον Bill Laswell, Peter Erskine, Trilok Gurtu, Jai Utall και άλλους πολλούς.  Έχει επενδύσει μουσικά πολλές ταινίες και τηλεοπτικές σειρές και έχει συμμετάσχει σε πολλές ηχογραφήσεις. Είναι ιδιαίτερα αγαπητός στο ελληνικό κοινό: “Η Ελλάδα είναι χώρα έμπνευσης, ιστορίας και λίκνο του πολιτισμού. Η ελληνική κουλτούρα και ο ελληνικός πολιτισμός είναι αυτός που έχει δημιουργήσει τη γέφυρα μεταξύ ανατολής και δύσης. Γι’ αυτό και επιθυμούσα να συνεργαστώ με Έλληνες μουσικούς, επειδή η αρμονία της ελληνικής μουσικής είναι σαν μια δεύτερη φωνή που κυλάει στις μελωδίες μου”, έχει πει χαρακτηριστικά.  Ένα ταξίδι από την Κωνσταντινούπολη μέχρι το Αιγαίο, σε συνεργασία με καταξιωμένους Έλληνες καλλιτέχνες .

Συντελεστές:

Omar Faruk Tekbilek — neι, κρουστά, φωνή
Bahadir Sener - κανονάκι
Γιάννης Παπαϊωάννου - ούτι, μπουζούκι
Βαγγέλης Καρήπης - κρουστά
Κώστας Μερετάκης -  κρουστά
Γιάννης Δημητριάδης - πιάνο , keyboards

                    Η ΦΩΤΕΙΝΗ ΒΕΛΕΣΙΩΤΟΥ

Μια ξεχωριστή ερμηνεύτρια με τη γνήσια λαϊκή φωνή, που παραπέμπει στις μεγάλες γυναίκες φωνές του παρελθόντος (πολλοί την ονομάζουν νέα Σωτηρία Μπέλλου) Αρχικά γνωστή κυρίως από συμμέτοχες της σε δουλειές άλλων καλλιτεχνών και από τις εμφανίσεις της σε διαφορές ρεμπέτικες  σκηνές της Θεσσαλονίκης, έγινε ευρέως γνωστή το 2008 με το τραγούδι του Γιώργου Καζαντζή, Μέλισσες, και πρόσφατα με Διωδία. Έχει συνεργαστεί με Γιώργο Καζαντζή, Μανώλη Μητσιά, Γιώτα Νεγκα  , Λιζέτα Καλημέρη  , Μελίνα Κανά , Παντελή Θαλασσινό, Μίλτο Πασχαλίδη κ.α

                  ΦΩΤΗΣ ΘΕΟΔΩΡΙΔΗΣ (φωνή)

Ένας ανήσυχος, πολυτάλαντος καλλιτέχνης. Ξεκίνησε να τραγουδά το 1990, κάνοντας αρχή με τους Φυγάδες και πέρασε στους Απέναντι που δημιούργησε μαζί με τη Μελίνα Ασλανίδου το 2001 (ο πρώτος τους δίσκος έχει γίνει τριπλά πλατινένιος). Από το 2007 ακολουθεί με επιτυχία την σόλο καριέρα, ενώ το  2010 δημιουργεί στην Θεσσαλονίκη την γνωστή μουσική σκηνή Ξέφωτο όπου εμφανίζεται τακτικά με το σχήμα του και φιλοξενεί καταξιωμένους αλά και νέους καλλιτέχνες. Έχει συνεργαστεί με Καίτη Χωματά, Μελίνα Κανά, Φωτεινή Βελεσιώτου, Λιζέτα Καλημέρη, Γεράσιμο Ανδρεάτο, Βασίλη Λέκκα, Χρήστο Μητρέντζη, Ανδρέα Καρακότα, Κώστα Πρατσινάκη, Γιώργο Καζαντζή κ.α.

        ΘΕΟΦΙΛΟΣ ΠΟΥΤΑΧΙΔΗΣ (ποντιακή λύρα)

Ένας από τους γνωστότερους νέους καλλιτέχνες της ποντιακής μουσικής, εξαιρετικός δεξιοτέχνης της λύρας, με την οποία ερμηνεύει παραδοσιακούς σκοπούς αλλά και δίκες του συνθέσεις. Η πρώτη του εμφάνιση στο Μόναχο το 1993, δίπλα στους θρυλικούς Χρύσανθο και Χρήστο Χρυσανθακοπούλο, σημάδεψε την καλλιτεχνική πορεία του. Έχει συνεργαστεί με πάμπολλους επωνύμους πόντιους καλλιτέχνες ενώ παράλληλα διευρύνει τις μουσικές του ανησυχίες στον τομέα της μουσικής για το θέατρο (παρουσία στην Λυσιστράτη σε ελεύθερη μεταφορά στα ποντιακά του Κ. Διαμαντιδη, κοντά στην Ελένη Γερασιμίδου.